No señor apache

En un post anterior mencionaba The Road, el último libro de Cormac McCarthy. Gracias a un comentario, aquí en el blog, me enteré de que ya se había lanzado la película. Tras muchas dificultades la conseguí y he de decir que el trabajo me sorprendió.

El libro tiene, ya implícita, una carga visual que hace fácil imaginar la novela ya casi montada en cine. Aún así, la cinta se despega de la pieza original y se puede ver como obra aparte, esto es lo más valioso y lo más complicado en términos de lo que se considera una buena adaptación.

The Road fue dirigida por John Hillcoat, realizador australiano que ha trabajado sobre todo con videos musicales (sobre ellos ya escribiré más adelante), más conocido por el western The Proposition (aquí el trailer), escrito por Nick Cave, que es otro filme imprescindible de la última década.

La película se consume con la velocidad de un cerillo. Es una historia cruda que se desarrolla principalmente en planos emocionales. Con la adaptación se pierden un poco los silencios y las pausas que en el libro funcionan también, además, claro, de la brillante prosa de McCarthy, que apenas se percibe en la narración en off, de frases cortas y llanas, muy bien elegidas. Un guión impresionante.

Algo que se va rápido, también, son los créditos finales. Es muy raro ver, en estos tiempos, un elenco tan pequeño, cosa que no tiene que ver con la calidad de las actuaciones. Viggo Mortensen y Codi Smit-McPhee interpretan al padre y el hijo, Charlize Theron a la madre, que aparece únicamente en los flashbacks con un papel mucho más relevante para la historia que el de su equivalente en el libro. Además hay apariciones sobresalientes de Guy Pearce y Robert Duvall que exprimen al máximo su corto tiempo en pantalla.

Los elementos relevantes para la narrativa están ahí, clarísimos, desde el principio. El mundo que se cae en pedazos, la relación padre e hijo, una pistola cargada con dos balas destinadas a los dos protagonistas (más de una vez, el padre apoya la culata del arma en la cabeza de su hijo, y es sobrecogedor darse cuenta de que esto es un acto amoroso dentro de ese universo), la enfermedad, la muerte, el deseo de sobrevivir a pesar de todo, rescatar hasta lo imposible lo que les resta de humanidad.

Otra cuestión que sorprende es que, dentro del género (si puede llamarse así) de lo apocalíptico, el planteamiento de esta cinta es sumamente original. El cataclismo que dejó al planeta en ese estado nunca se aclara pero la devastación es evidente. Realista en cierto grado. Tal vez gracias a que utilizaron locaciones reales, mayormente ubicadas en Pennsylvania, pero también entre los escombros de Nueva Orleans; no hicieron falta las tomas de la Casa Blanca en llamas, la Torre Eiffel en el suelo y todas esas pavadas.

La música de Nick Cave y Warren Ellis suena, apenas, en el fondo. Un complemento indispensable para la atmósfera desolada.

Trama apocalíptica y, aún así, una historia sencilla que conmueve. Una cinta sin grandes ambiciones que puede contarse entre lo mejor del último año. Tuvo un lanzamiento limitado en Estados Unidos a finales del 2009 pero, esperemos, es posible que llegue al resto del mundo en los próximos meses.

Aquí el trailer, que como siempre no le hace justicia a la película, pero es un buen trabajo de edición para hacer que parezca comercial algo que no lo es.