Así es, supongo que cuando se “compra” a cierto director para contribuir a una estrategia publicitaria, de entrada lo que se busca es su estilo plasmado en la personalidad de la marca (fuera de llevarse al bolsillo, también, a sus seguidores), el realizador vende eso, y a veces un poco más, llegando a los extremos que mencionas (el de Kusturica sobresale tristemente, como bien dices, con Goran Bregovic embarrado).

Precisamente, al menos según creo yo, lo interesante es cuando el estilo de uno de estos se utiliza pero para crear algo nuevo, independiente de su cine, como lo que hace Fellini que al menos a mí me pareció genial, el de Gondry, el de Wenders (que no tiene nada que ver con su filmografía) o el de Wes Anderson que aún si él no apareciera en el spot lo identificas como suyo en menos de cinco segundos…

También importa desde dónde lo quieras ver, desde la funcionalidad publicitaria o desde la puesta en escena cinematográfica (como a mi me da hueva la primera jaja, me clavo más en la otra parte, y aún así se ve muy mal Kusturica, de plano, pero si te quieres agüitar de veras chécate los de Lynch que ni me atreví a poner aquí).

Con Gondry pasa más bien que el tipo empezó con este tipo de producciones y se le dan bastante bien, además es uno de los realizadores más creativos para construir imágenes y atmósferas, ya se la sabe.
Justo cuando estaba armando este post pensé en preguntarte algunas recomendaciones. Las que mencionas, el de Guy Ritchie lo acabo de ver y es muy bueno, el de hands ya lo había visto y también, excelente.

Se agradece el comentario, el tiempo invertido y los puntos de vista (el de Dalí yo no me acuerdo dónde lo había visto antes, ¿tú blog? jeje -por cierto, ¿qué onda con eso? ¿ya lo dejaste olvidado de plano?-)
Un abrazo de vuelta maestro, se esperan tus próximos comentarios por acá.

Lo malo es que las historias que aprovechan los éxitos de sus creadores son malísimos… pésimos spots. Es decir: Kusturica -en qué demonios estaban pensando al tratar así los tracks de Bregovic y la historia de Underground convertida en un mal chiste?-, la parodia de Drácula con Polanski y la escena icónica de Cinema Paradiso para vender humo (literalmente) con Tornatore.

Son malísimos, aunque los dos últimos los entiendo como estrategia publicitaria y para mantener el concepto.

Aunque utilizar algún elemento de las historias originales para enlazarlo al director suele ser un leit motif como para justificar lo que cobrar los directores consagrados, como cuando Michael Mann usó el score de ‘The last of the Mohicans’ en su spot ‘Leave nothing’ de Nike, que la verdad sí me gusta mucho… Y de Nike también ‘Take it to the next level’ de Guy Ritchie es muy bueno, así que este de Fincher -de mis favoritos- no desentona para nada.

En cambio, las historias originales son las que mejor funcionan, en mi caso. El de Gondry es una maravilla y una pincelada mercadológica para lograr hacer branding. Lo mismo lo que viene haciendo Guinness desde hace mucho tiempo (habría que checar otro llamado ‘Hands’ donde podemos reivindicar el honor de Goran Bregovic en este post).

Mención aparte Scorsese para Freixenet, que se animó a desembolsar algo así como 8 millones de dólares para la producción. Y el de Ridley Scott, que se abrió brecha propia en la historia de la publicidad.

El de Dalí como que se suena que ya lo había visto yo en algún blog…

Abrazo, brother.